誰是國家博物館的視線焦點

从人民大会堂望向天安门广场的另一侧映入眼帘的便是国家博物馆
假如沿着视野一直向前走穿过广场和国博门廊继续向前穿过主建筑的铜制大门就进入到了国博的西大厅
此刻，在全馆对称轴的中央所有目光汇聚之处是面积超过篮球场的巨幅浮雕
来往观众大概不容易一眼猜出主题但一定能联想到许多中华历史记忆事实上，其主题家喻户晓

愚公移山浮雕

这一浮雕源于一幅久负盛名的画作

愚公移山绘画

而这一画作又源于一位如雷贯耳的画家

徐悲鸿自画像

他们的背后还共同承载着一部艰苦卓绝的近现代史

愚公移山背后的古今寓意

愚公移山，原为列子·汤问中的一段寓言故事，形成于战国时期，在书中与“夸父逐日”前后对照，表现欲速不达、功在不舍的道理。可是，虽然愚公移山的故事家喻户晓，但选择这一主题担当国家博物馆最瞩目的大厅背景，有什么更深刻的道理呢？这是因为，愚公精神不但在古代就已深刻融入中华文化，而且在近代的反侵略战争中，逐步成为国人抗争不屈的精神寄托。

不止于此，在徐悲鸿愚公移山画作中，“移山”的概念，又进一步被赋予了双重含义。第一重含义是宏观的，即中国人坚定抗战信念，敢于反抗侵略压迫直至胜利，著名的“持久战”理论就是这一精神的现实运用。

多种早期版本论持久战中共党史展览馆

日军侵华初期，中国社会弥漫着“中国必亡论”的盲目悲观，以及“中国速胜论”的过度自信，各种极端观点严重影响着军民抗战决心。毛泽东论持久战针对这种现象做了说明：一方面是中国幅员辽阔，在人口、资源、国际力量和战争目的上均胜过日本，不存在“必亡”一说；另一方面是上述优势的显现需要一定过程，不能盲目地以“中国速胜论”主导战争发展；最终，总结为争取胜利的唯一道路是充分动员和依靠群众。

第二重含义是具体的，需要结合抗战时期的实际加以体会。让我们再次仔细观察画作，是否会察觉到一些不寻常之处，比如：为什么移山的畜力是大象？为什么画中的气候显得比较炎热？画中一些人好像不是中原长相？这是因为，在抗战最艰难的时期，有几座真实存在的山，全国军民真实迫切地希望移走，即是阻挡在滇缅公路上的横断山、怒山、高黎贡山。

滇缅公路于 1938 年开始应抗战需要紧急修建，自云南昆明连通缅甸公路网，最终抵达印度洋沿岸的仰光，新筑路段长约 550 公里。在日军封锁中国海岸线并占领越南后，西南滇缅公路与西北中苏公路，成了后方获取国际支援几乎唯二的交通干线，而滇缅公路又尤其险难，筑路民工牺牲约三千以上，牺牲率超过 1.5%，以南侨为主的抢运司机牺牲千人以上，牺牲率约三分之一孙代兴云南抗日战争史。

所以，话说回愚公移山画作。愚公移山，正是徐悲鸿在抗战艰难的 1940 年前后开始绘制的，前后共有三稿。当时，徐悲鸿正应诗人泰戈尔之邀，计划在印度、新加坡、缅甸、马来等地举办展览宣传抗日并募集捐款，由此萌生了这一艺术创作灵感。

因而，徐悲鸿在画中选择了融合汉族、西南少数民族，以及东南亚、南亚特点的人物形象，以大象作为主要动物元素，并体现了热带的气候特点。充分代入了当时展览募捐所处的环境，也表达了对中华民族及各国人民反法西斯大团结的敬意。

由此可见，愚公移山画作中的“移山”，承载了三重历史记忆：既是古代典籍中的“移山神话”，又是近代救国抗争中的“移山信念”，还是抗战期间各民族团结实现的“移山壮举”。以愚公移山作为国家博物馆视线焦点处的背景墙，贯通古今，衔接中外，堪当其分。

说到这里，赋予愚公移山灵魂的作者——徐悲鸿先生，更是我们如雷贯耳的名家，他何以在画作中展现如此高超的艺术水准，又缘何构想了如此深邃的典故喻意？这更深一层的理解，还要从徐悲鸿的艺术造诣与爱国精神谈起。

徐悲鸿先生的艺术造诣与爱国精神

徐悲鸿1895-1953，原名徐寿康，江苏宜兴人。自幼随父亲学习诗书与肖像画，青年时期辗转上海以卖画谋生，后考入震旦大学学习法文，并短期赴日研修。23 岁经北京大学推荐和资助，考入巴黎美术学校，开始研修西方画法，期间半工半读游历多国考察艺术。32 岁归国在中央大学任教，陆续完成九方皋、愚公移山等以古喻今、倡导爱国救国精神的画作，赴多国举办抗战募捐义展。解放后任中央美术学院院长、中国美术家协会主席，1953 年因病逝世。

徐悲鸿逝世后，遗孀廖静文女士遵照遗愿，捐出徐悲鸿原创作品与收藏作品数千件，资料万余件，在北京市政府主导下于故居建立纪念馆，周恩来总理亲题“悲鸿故居”，郭沫若题写馆名。70 年代纪念馆迁建至北京西城今址，设基本陈列三间，分述徐悲鸿生平交游、中青年绘画以及晚年各类艺术创作。

结合众家评论，徐悲鸿先生的艺术造诣和爱国情怀，可概括为以下几方面：

吸纳西方技法，改良传统国画
文史哲艺结合，诗书画印并重
积极贡献抗战，倾力保护文物
创新艺术教育，发展中央美院

吸纳西方技法，改良传统国画

徐悲鸿早年就打下了很好的传统国画和肖像画基础，后在法国等地留学期间又大量吸取了西方画法技巧，形成了独特的画风和理论，他认为，应以造型而非笔墨评判国画，应当改良传统文人画不写实的问题华天雪徐悲鸿的中国画改良。

同时，虽然是以西方写实理论为指导，徐氏也并未一边倒地转向西方技法。例如徐氏最广为人知的题材——马，就是以中国画写意风格呈现，而其绘制方法的改进则是留学期间通过马场写生总结的。

奔马

立马

徐悲鸿认为，素描为一切造型艺术的基础徐悲鸿新国画建立之步骤，他作画作无论西方还是中式画法，素描技巧均广泛融入其中，由此探索了素描与中国画融合互益的新途径。

西山古松柏水墨画

油画素描画稿

文史哲艺结合，诗书画印并重

徐悲鸿接受了很好的国学知识培养，幼年博览群书，素来善于将历史、诗文、哲理元素融入创作。尤其是抗战开始后，他更加推崇思想内涵深刻的作品，认为悲天悯人是艺术的最高情操艾中信徐悲鸿研究，广泛运用中国传统历史故事进行创作，弘扬气节与正义的精神。

田横五百士约 1930

取材于史记·田儋列传。汉朝建立后，威胁割据齐地的秦末起义军归附，领袖田横为免再起战火，只身前往复命，但义不受投降之辱，行至洛阳郊外自尽，五百起义勇士闻讯后悉数追随自尽，其守义不屈精神世所咏叹。

徯我后约 1933

取材于尚书·仲虺之诰。“徯我后”意为盼望贤明领袖，是夏代末期百姓控诉夏桀暴虐、期盼商汤起兵的话语。本画创作始于九·一八事变后，意在批评民国政府对外坐视侵略、对内压迫人民的弊政。

传统国画思想对徐悲鸿影响同样深远，古人绘画讲究“诗书画印”，即题诗、书法、绘画、印章同时见于作品，徐氏在上述方面均十分考究。徐氏书法，与其国画“求新”的风格有所不同，走的是“求古”的清代碑学传统路线，侧重学习金石碑铭书法，表现浑厚朴拙的书风。书法风格在他个人艺术谱系中颇具特异性，学界一般认为是受恩师康有为的影响使然

水墨画怀素

徐悲鸿收藏和自作印章图谱

徐悲鸿部分书法作品

积极贡献抗战，倾力保护文物

愚公移山，既是徐悲鸿积极贡献抗战事业的体现，也承载着他回收和保护中国艺术品和文物的用心。

创作愚公移山的起因，是徐氏为了筹集抗战捐款，在印度、新加坡、缅甸等地举办义展。为此，徐氏专门创作了许多切合当地环境的作品，在展会期间又为许多当地支持人士绘制了肖像画，形成这一时期鲜明的创作特点。

泰戈尔像及画稿

水墨画喜马拉雅山

徐悲鸿在外国义展期间的照片

徐悲鸿极为重视文物和艺术品的保护，自求学时代以来先后多次发表文章阐述观点。核心思想为：一是反对晚清以来“唯古”“唯字”的文物价值观，提倡重视古物所载美术图案的价值徐悲鸿因〈骆驼〉而生之感想；二是反对高层次艺术品的商品化、私有化，认为名家代表作不分古今均应为国家所存、对民众开放，力主成立国家美术馆徐悲鸿世界艺术之没落与中国艺术之复兴。

上文曾说愚公移山共有三稿，前两稿一为油画一为水墨，均在南亚义展期间完成。后由于在新加坡展览期间突遭日军袭击，徐氏将画作仓促藏在井中便离身逃难，归国后因不甘代表作毁失而重画第三稿。抗战胜利后，徐氏又通过新加坡友人千方百计地寻回了部分藏稿，使其回归国内即本文所见稿，国博浮雕所据为第一稿，过程细节有争议。

八十七神仙卷作者不详，约为唐宋人士，徐悲鸿 1937 年重金购自香港的德国藏家，随后带回国内，但在一次展出中突遭空袭，因乱失窃。1944 年，该画重现于世，徐氏再斥 20 万银元巨资购回。

创新艺术教育，发展中央美院

徐悲鸿长期执教、领导高水平大学，结合自身经验对美术教育体系进行改良，先后提出强化素描基础、中西画法合系培养、定期旅行写生等教学方针，并在具体教法上加以改进张楠木论徐悲鸿美术教育思想的推行。后来在构建新中国艺术教育体系的过程中，徐氏也力推将素描作为考察与培养的重点，在全国范围影响至今陈传席徐悲鸿。

中央美院成立献词

1946 年徐悲鸿出任北平艺专校长，在解放战争期间发起师生公投决议拒绝南迁。1949 年该校与延安鲁迅艺术学院合并组成中央美术学院，仍由徐悲鸿任校长。

此外还值得一提的是，将愚公移山画作付诸国家博物馆浮雕的作者，是当代雕塑名家曾成钢教授，由他创作或主创的雕塑作品在各地博物馆时常得见，同样以富含历史文化内涵为特点。

雕塑信仰中共党史展览馆

雕塑大觉者山东美术馆

浮雕中国神话传说温州博物馆

最后，泰衡认为，回望徐悲鸿之成就，不应仅局限于绘画一门，也不应过分归因于时代际遇，站在今日，徐悲鸿最值得我辈所借鉴者，是他既能放眼世界虚心借鉴，又能秉持传统弘扬文化，在精进个人专业的同时不懈追求助益国家事业。假设各行业人人皆有此志，则一定能百业振兴、名家辈出、人人进步。

本文所述生平、观点等，除文中引注者，重点参考了徐悲鸿谈艺录、徐悲鸿自述以及廖静文徐悲鸿等著，徐悲鸿纪念馆相关介绍亦有帮助。